极目新闻记者 徐颖
“艺以通衢——2022武汉双年展”开展以来，预约火爆。展览包括绘画、雕塑、影像装置艺术、新媒体艺术、科技艺术以及艺术设计等多种艺术形式。著名当代艺术家王小松的全新多维度绘画作品《虢国夫人游春》《万壑松风》参展“城市形态”版块，亮相于武汉美术馆（琴台馆），受到广泛关注。
纵观人类的城市化进程，正是将平面的乡土肌理，挤压、折叠、捏塑的过程，随空间一同“异变”的还有被挤压、折叠和碎片化的时间。王小松的作品，以绘画维度的溢出，带来一场随时代认知而来的艺术拓扑学革命，以回应版块主题。
(资料图片)
关于武汉双年展参展作品，王小松接受了记者的采访问答。
虢国夫人游春——186x345cm——2022——综合材料
万壑松风2-205x325cm——2022——综合材料
展厅现场
问：作为本届双年展的参展艺术家，您怎样理解双年展“艺以通衢”这个主题？
王小松：以“艺以通衢”为主题，寓意艺术具有超越地域、文化和语言障碍，弥合差异，将人们凝聚在一起的力量。双年展旨在通过多元艺术作品的展示与分享，促进跨文化的理解与交流，展现艺术的统一性和普世性。武汉是座英雄的城市，也是楚文化的诞生之地，它承载的南北文化交汇、近代中西文化的碰撞融合的文化和经济重地。因此在这次展览上，汇聚与包容是我最大的感受，正如“艺以通衢”这个主题所示，艺术超越地域的同时，又把这种文化的宽容与多元化精神展现给了世人。
问：您的作品在本次展览中受到很多关注，观众可能更多的是从作品独特的形式角度来理解、喜爱作品。您希望观众从您的作品中看到什么？
王小松：作为一名艺术家，本人希望观众能够欣赏我作品背后的潜在信息或概念，不仅仅只是美学的形式。本人提倡的多维度绘画形式的创作，希望传达更深层次的主题、情感或社会历史存在的共鸣，希望观众能在个人层面上与这些线条、色彩、体积、运动、流动的光影等产生联系。最终，让观众在观看我的作品时能与当下生活境遇和自身情感发生碰撞：可能是纠结，可能是欢快，可能就是一种无法言语的沉思。
问：您本次展出的抽象多维度绘画作品，采用了为人广为所熟知的中国古代著名绘画的画名，是基于什么考量？
王小松：使用中国古代名画的名字是我深思熟虑的：意在借用这些在中国绘画史十分熟悉的名称，唤起观众对历史文脉和文化身份的一种认同感。旨在以新作品、新材料的形式与中国传统艺术的“永恒之美”间建立某种内在思考和文脉对话。
比如，《虢国夫人游春》的色彩是从古代名画《虢国夫人游春图》中提炼出来的，还有春游的动感，朝气蓬勃的氛围感，都来源于这件古代经典名画。但我用的是抽象的形式，打破二维空间的形式来进行艺术呈现的。
我相信这些古画具有某种超越时空的精神和本质。我试图在过去和当下之间建立时空对话。问题在于，如何在自己的作品中探索和重新诠释这些经典作品，本身就具有挑战性和冒险性。传统艺术如何启发当代艺术一直也是许多艺术家探索的问题。
问：作为武汉籍艺术家，您本人对这座城市有怎样的情感？对这座城市未来的文化艺术氛围有什么期望？
王小松：作为出生在武汉的人，从小学到中学以及高中都在此度过，这里充满儿时的记忆与少年的生活经历，如：炎热的夏天，晚上马路上一排排竹床，端着碗满大街溜达吃饭，热干面与面窝等。这种很深刻的、怀旧的感情是抹不去的。
对于未来城市艺术的发展，我希望能看到持续的延续。希望看到本地艺术家有更多机会在国内和国际平台上展示他们的作品。希望看到更多的人参与当代艺术的讨论与传播。希望更多的艺术家、策展人、文化组织和政府之间开展更多的合作。
此外，我相信城市的文化和艺术氛围，可以塑造其城市身份以及吸引更多人才和投资。如此，武汉必将成为一座充满活力和创造力的城市，必将成为中国中部最具特色的文化中心和商业中心。
艺术家档案——
王小松，著名当代艺术家、策展人，1964年出生于中国武汉，1987年本科毕业于中央工艺美术学院，1997年大师生毕业于柏林艺术大学，现任浙江大学艺术与考古学院副院长、教授、博导，浙江大学当代艺术设计研究所所长。
（来源：极目新闻）